Как известно, 40-й, юбилейный сезон Израильской оперы, должен был завершиться совместной постановкой "Тоски" Джакомо Пуччини с лондонским Royal Ballet and Opera (в простонародье - "Ковент-Гарден"). В Тель-Авиве должны были показать новую работу режиссера Оливера Мирса, премьера которой прошла в Лондоне в сентябре 2025 года.
Однако на фоне войны в Газе и под давлением труппы британского театра, начавшегося еще при постановке "Турандот", сотрудничество было отменено. А Израильская опера осталась было без достойного финального аккорда, который должен был завершить в целом удачный сезон.
Именно тогда было принято решение справиться своими силами и создать собственную версию оперы великого итальянца. К постановке был привлечен режиссер Идо Риклин, решивший "осовременить" политический триллер Пуччини, воссоздав у современного зрителя те же чувства, что вызывала "Тоска" во время премьеры. Результат - интересный, хоть и неоднозначный. Вопрос, насколько мобильные телефоны, современные костюмы и видео-арт помогают лучше воспринимать оперу, написанную более ста лет назад, остается открытым.
Сцена из оперы "Тоска"
(Фото: Йоси Цвекер )
Основная идея интерпретации Риклина заключается в трудности выбора (страсть, ревность, грех, искупление - тоже присутствуют, как же без них). Уже в первом действии (проходящем в римской церкви Сант-Андреа-делла-Валле) герои мечутся в закрытом пространстве между двумя символами - огромной статуей Мадонны и монументальной картиной художника Каварадосси (Эдуардо Аладрэн), изображающей Марию Магдалину.
Однако настоящий выбор певице Флории Тоске (Елена Михайленко) придется сделать во втором действии. Довериться ли лживым обещаниям шефа полиции Скарпиа (Миколай Заласинский) и выдать ему место, где прячется республиканец Анджелотти (Одед Райх) взамен на жизнь Каварадосси? Режиссер израильской версии ставит здесь одну из самых сильных сцен. Тоска, которая приходит в кабинет Скарпиа сразу же после выступления, в умопомрачительном концертном платье с золотыми крыльями, оставляет на полу не только одежду, которая напоминает прикрытый труп, но и надежду на благополучный исход для своей любви.
Сцена из оперы "Тоска"
(Фото: Йоси Цвекер )
Знаменитая сцена, в которой Тоска убивает Скарпиа спрятанным в одежде кинжалом, вызывает вопросы. В версии Риклина Тоска, для пущего эффекта, перерезает коварному злодею горло разбитой бутылкой ("розочкой"), предварительно порывшись в мусорном баке. Неожиданно? Вполне. Впрочем, сюрпризы от Риклина на этом не заканчиваются. Режиссер продолжает демонстрировать свое уникальное прочтение оперы Пуччини, вплоть до последней сцены, которая не завершается привычным прыжком героини с крыши тюремного замка. Открытые финалы сейчас в моде, и израильский режиссер не отказывает себе в удовольствии завершить постановку очень динамической и эффектной "немой сценой". Что ж, его право.
Сцена из оперы "Тоска"
(Фото: Йоси Цвекер )
С музыкальной точки зрения постановку Израильской оперы можно смело назвать безупречной. Художественный руководитель Дан Эттингер сделал музыку полноправным участником действия, отойдя от некоторых интерпретаций партитуры Пуччини, ударяющихся в слащавость и излишнюю сентиментальность. У Эттингера выверен каждый звук, оркестр звучит исключительно гармонично, особенно в лирических сценах. Именно поэтому контрастные, практические вердиевские взрывы медных и духовых звучат здесь особенно ярко. Исключительная работа большого мастера: Эттингер глубоко чувствует оперу (недаром он сам дипломированный баритон) - и во время премьеры с пропевал все арии вместе с солистами.
Эдуардо Аладрэн (Каварадосси) и Елена Михайленко (Тоска)
(Фото: Йоси Цвекер )
С вокальной точки зрения зрители могли закрыть глаза и смело представить, что сидят не в современном зале тель-авивской оперы, а в "Ла Скала". Давно уже на израильскую сцену не поднимался такой слаженный состав исполнителей. Елена Михайленко, год назад блиставшая в Тель-Авиве в постановке "Турандот", - практически идеальная Тоска. Михайленко - обладательница красивого драматического сопрано и, к тому же, прекрасная актриса. Наблюдать за работой действительно сильной певицы, которая дарит свой талант зрителям так, как будто поет в последний раз - удовольствие особого порядка.
Сцена из оперы "Тоска"
(Фото: Йоси Цвекер )
Под стать отличной Тоске был и исполнитель роли Каварадосси - испанский тенор Эдуардо Аладрэн, обладатель красивого, мощного и тренированного голоса. В случае Аладрэна все было на месте - широкий диапазон, безупречный контроль дыхания, гибкость и прославленная европейская оперная школа. Слушая дуэты Тоски и Каварадосси, оставалось лишь сожалеть, что Пуччини не написал для своих героев больше совместных сцен.
Главный антагонист в исполнении баритона из Польши Миколая Заласинского был демонически страшен и дьявольски хитер. Его совместные сцены с главной героиней полны почти кинематографического саспенса и последующих взрывов эмоций. Когда оперные исполнители демонстрируют на сцене не только красоту голосов, но и актерский талант, все воспринимается совершенно на ином уровне. Финальная постановка 40-го сезона продемонстрировала это более чем наглядно.
Посмотрим, чем удивит нас 41-й...