Тот факт, что 9 июля, всего через две недели после окончания войны с Ираном, в Израильской опере все-таки давали премьеру "Турандот", смело можно отнести к категории "времени чудес", в котором мы живем (если, конечно, верить министру Орит Струк). В случае с "Турандот" речь идет о сложнейшем проекте: на сцене - более 200 участников - солисты, музыканты, танцоры, хористы и актеры. Поднять такую постановку в условиях фактического цейтнота - знак качества Израильской опере, которая в будущем году отметит свое 40-летие.
Предсмертный шедевр Джакомо Пуччини, написанный чуть более ста лет назад, ставился на самых знаменитых оперных площадках. Сказочный сюжет и мистическая атмосфера древнего Китая позволяют режиссерам проявить фантазию и хороший вкус, позволяющий превратить мрачную сказку про кровавую принцессу в нечто запоминающееся.
Версия румынского режиссера Андрея Шербана была создана 40 лет назад для лондонского "Ковент-Гардена". Однако премьера состоялась в Лос-Анджелесе, в рамках культурной программы, сопровождавшей Олимпийские игры 1984 года. За это время "Турандот" показали на сцене Королевской оперы всего 15 раз (не считая гастрольных турне и особой версии, которую играли на стадионе Wembley).
Сценическое прочтение Шербана поражает с первой минуты, когда открывается занавес и зрители видят огромную трехэтажную пагоду на всю сцену, украшенную красными лентами. Это центральный элемент декорации и очень удачное место для хора, который, благодаря круговому расположению, создает иллюзию объемного звука и, соответственно, усиливает эффект присутствия.
Огромные маски (на поверку оказывающиеся головами претендентов на руку и сердце китайской принцессы-несмеяны) дополняют волшебную атмосферу на сцене. А невероятные костюмы из китайского шелка и многочисленные акссесуары, созданные дизайнером Салли Джейкобс, дополняют картину, погружая зрителей в сказку, из которой просто не хочется выходить. Отметим также, что постановка включает большое количество танцевальных и пластических номеров, вдохновленных китайским театром и тай-чи (хореограф Кейт Флэтт).
Отдельная благодарность - художнику по свету (Ф. Митчелл Дана): его работа, особенно в двух ночных сценах постановки - шедевр. Особенно хороша знаменитая Nessun Dorma, где китайские фонарики эффектно подсвечивают покрытые туманом улицы Пекина - в ночь, когда никто не спал, в попытке узнать имя принца, разгадавшего три загадки Турандот.
В отличие от жителей столицы Китая, зрители имя принца знают, причем, не только имя, но и фамилию. Латвийский тенор Александр Антоненко с легкостью исполнил виртуозную партию принца Калафа, включая уже упоминавшуюся здесь знаменитую арию третьего акта, эффектно взяв и финальный си-бемоль второй октавы.
Главную роль в этом составе исполнила солистка "Геликона" Елена Михайленко. Ее мощное драматическое сопрано, казалось, заполняет весь зал - нечасто на сцене Израильской оперы можно услышать исполнение такого уровня. Особенно эффектной Михайленко была в знаменитой сцене трех загадок, горделиво переходя от подиума к подиуму в роскошном красном платье - ципао, с изображением облаков - точь-в-точь как на огромной луне, спускающейся на сцену в первом акте постановки.
Говоря о приглашенных солистах, важно отметить совсем не очевидный факт. Война с Ираном началась, когда репетиции были в самом разгаре. До последнего дня мало кто мог дать гарантию, что постановка состоится вообще. И тем не менее, зарубежные исполнители приняли мужественное решение остаться в Израиле, пережив вместе с гражданами страны почти две недели обстрелов и бесконечных сирен тревоги. И когда во время выхода на поклон Михайленко нарисовала зрителям в воздухе большое сердце, было видно, что сделала она это абсолютно искренне, от всей души.
Интересно перекликаясь с актуальными событиями в Израиле, "Турандот" - это прежде всего философская притча о победе и о цене, которую мы готовы за нее заплатить. Принчипесса пытается победить с помощью власти и страха, Калаф - с помощью смекалки, но его триумф обусловлен смертью влюбленной служанки. И, наконец, Лю (Алла Василевицкая): ее свобода - это самопожертвование во имя любви. Непростые дилеммы для истории, которая пытается замаскироваться под сказку, но поднимает гораздо более глубокие проблемы (и это - даже не затрагивая сложный образ главной героини - Фрейд был бы в восторге).
Таким образом, страшная сказка для взрослых, показанная нашей оперой всем войнам назло, все же состоялась, украсив подходящий к концу непростой 39-й сезон. Юбилейная программа уже объявлена. Придется ли иностранным солистам прятаться в убежищах в разгар репетиций и в следующем году? Будем надеяться, что они найдут для себя во время гастролей в Израиле совсем другие развлечения.